Celebrando sus 20 años en la moda Fabian Zitta presentó su colección emblema con un espectacular desfile que se realizó en Plaza Mitre al aire libre, en el marco del Designers Buenos Aires.
"Z 20", así se llamó este gran show que es una revisión del acervo del diseñador en forma minuciosa de su trayectoria es presentada con un criterio contemporáneo y fiel a su estilo: modernidad, sofisticación con líneas puras, plisados y siluetas con volúmenes.
Dividida en cuatro actos a cargo de diferentes estilistas que representan cada lustro de su historia y su progresión en el camino del diseño, FABIAN ZITTA cuenta su historia, su principal tesoro.
Acto 1. “Surgimiento”: moldería sobre maniquí
El estilismo de esta pasada estuvo a cargo de Josefina Laurent y de Lucía Uriburu. Su principal recurso iniciático fueron sus trabajos sobre moldería no convencional, sobre maniquí; un poco experimental, pero con las ideas claras.
Inicia sus colecciones con materias primas italianas de géneros nobles.
Sus inspiraciones iniciales las encuentra en frascos del vidriero francés Rene Lalique, los laberintos chinos de la edad media o la exposición de arte de Paris de 1925.
Acto 2. Consolidación: experimentación textil
Alejandro García y Marité Rizzo estuvieron a cargo del estilismo del segundo acto donde el universo creativo de ZITTA se expande y comienzan sus primeros trabajos con plisados envolventes (uno de sus pilares referenciales en su carrera).
En esta etapa, el diseñador comienza a perseverar en su inspiración en los diseños con regla y en la arquitectura moderna.
También le siguen sus trabajos sobre organicidad de sus prendas, surgen colecciones como mar adentro inspirado en los movimientos marinos y sus formas, o desierto, creada a partir de los movimientos generados entre arena y viento.
Ambas colecciones fueron presentadas en el marco de B.A.F.
En ese momento, llegan sus desfiles en New York Fashion Week en Bryan Park en 2009 y en Lincoln Center en 2012 y Milán Fashion Week en 2011.
Para recrear la pasada, Laura Noetinger creó tocados únicos y especiales que resumen el espíritu moderno del diseñador, quien muchas veces recurre a plisados en sus creaciones. Las piezas fueron elaboradas de manera artesanal con acetato que se plisó y cosió con tanza, dandole forma escultórica
En los pies Claude Benard diseñó sandalias súper elegantes en color nude, negro y en novedosas texturas como el acrílico.
El pelo estuvo a cargo de Juan Olivera de Estudio Olivera quien realizó espectaculares peinados con trozadas de pelo cosidas que formaban ondas, además de otros peinados con trenzas con alambre en el interior que le daban diferentes formas.
El maquillaje se Vero Mendoza para Natura Argentina era perlado en tono rosado con un eyelinee turquesa y la boca jugosa en rosa iridiscente.
Acto 3. "Expansión": nuevos materiales
De la mano del estilista Andrés pastor se recreó una pasada donde el el diseñador interpreta materiales provenientes de otras áreas del diseño y los introduce en la Alta Costura.
Se destacaron las prendas con calados laser, engomados, plastificados y otras técnicas de
construcción textil son incorporados a su universo.
Surgen colecciones como observatorio presentada en el Planetario de Buenos Aires o
Caravana presentada en el Faena Art Center que son emblema de este período.
Acto 4. "Consagración": profundización de geometrías
La estilista Roxana Harris armó la pasada con diseños de Influencia directa de grandes arquitectos: Calatrava, Zaha Hadid, Norman Foster.
Decantación del estilo, vanguardia y contemporaneidad y los desfiles se realizaron en la Abadía (2015), Inmigrantes (2016), Floralis Genérica (2019).
El gran final
Con más de 60 modelos en escena Fabián Zitta demostró, una vez más, que es uno de los diseñadores más prestigiosos y consagrados de la Argentina.
