“Soy Inés Taquini, diseñadora de interiores y creadora de Agnese Taquini Studio...”
Bienvenidos a para ti DEPTO #25, episodio que presentamos con un formato especial: ¡selfie! Esta vez, es la anfitriona del departamento la que lo cuenta y muestra desde su propio P.O.V. (point of view).
“Mi trabajo parte de una idea muy clara: una casa no debería ser solo un espacio bien resuelto, sino una expresión auténtica de quién la habita”.
Un departamento clásico con estilo contemporáneo
“Este departamento es mi propio laboratorio. Un lugar donde diseño, pruebo, cambio y, sobre todo, vivo el interiorismo en primera persona”.
Inés Taquini nos abrió las puertas de su departamento de estilo clásico porteño, y de inmediato supimos que era la anfitriona perfecta para inaugurar un formato especial de para ti DEPTO: “mi depto, mi mirada”, contado en las propias palabras y compartido desde el punto de vista “selfie”.
Con una base arquitectónica muy noble, el depto de la diseñadora de interiores y creadora de Agnese Taquini Studio tiene pisos de madera, altura destacada de techos y una luz que acompaña a lo largo del día.
“Desde el interiorismo, mi intención fue no neutralizar esa base, sino potenciarla. Trabajé especialmente sobre los elementos arquitectónicos para darles más presencia: incorporé contramarcos importantes, boiserie en las paredes y rosetones en cielorraso, cuyos diseños fui armando a partir de distintas combinaciones hasta encontrar las figuras que mejor dialogaban con el espacio”.
Un departamento propio
“Entiendo el espacio como un todo –afirma Inés Taquini- La atmósfera no se construye desde un mueble aislado sino desde la composición entre materiales, colores, iluminación y objetos”.
“Lo habito como un espacio en constante transformación. Nada es completamente definitivo: voy incorporando piezas, moviendo objetos, probando combinaciones. Es un lugar vivo, que evoluciona conmigo”.
El recibidor: el prólogo de la historia del depto
La historia del depto de Inés Taquini contado en primera persona empieza en el recibidor que funciona como una primera escena. “Me interesaba que no fuera solo un espacio de paso, sino un anticipo del universo del departamento”.
“Decidí trabajarlo completamente en bordó, dejando únicamente el cielorraso en blanco para generar contraste y que la altura respire. Me interesaba que al entrar haya una sensación envolvente, casi escenográfica, que anticipe el carácter del resto de la casa”.
La lámpara es un paraguas antiguo que ella misma transformó y que funciona como una pieza central que aporta un aire inesperado y artístico. “Me gusta incorporar este tipo de objetos que rompen con lo tradicional y generan conversación”.
Un mueble antiguo y cumple la función de zapatero, pero también de apoyo para armar pequeñas escenas: flores, objetos, luz cálida.
“Entiendo estos puntos como oportunidades para sumar capas y profundidad al espacio –describe Inés- Es un lugar de transición, pero no por eso pierde importancia. Al contrario, define el tono desde el primer momento: una casa con carácter, donde cada decisión está pensada”.
El living: el corazón del departamento
Arquitectura, diseño y arte conviven en un mismo lenguaje en el departamento de Inés Taquini, y el living es símbolo y corazón de su hogar.
“Uno de los gestos más importantes fue abrir la ventana de medio punto en hierro, que originalmente estaba cerrada”. Esa intervención, junto con los contramarcos y el mueble blanco diseñados a medida, potenciaron la estructura y reforzaron la base clásica y con estilo propio del espacio.
“Sobre esa base, el proyecto se construye desde el contraste –explica Inés- El sillón bordó fabricado por el estudio introduce profundidad y carácter, mientras que los sillones en tonos claros equilibran y alivian la composición”.
Clave de una interiorista en su propia casa: las piezas de mobiliario y las obras fueron seleccionadas y curadas como un conjunto, no como elementos aislados. “Me interesa que cada objeto dialogue con el otro, generando capas que se descubren con el tiempo”.
Inés Taquini elige el living como el spot deco emblema de su depto, y le sobran los motivos... “Es un espacio que no busca ser perfecto, sino expresivo: lo clásico y lo contemporáneo conviven con naturalidad, y en este lugar la casa empieza a contar quién la habita”, asegura.
Convivir con arte
El arte y las piezas de diseño de autor son clave en el departamento de Inés Taquini. No solo suman valor estético sino que aportan identidad y construyen el carácter del espacio.
“Me interesa trabajar el interiorismo también desde una mirada curatorial, integrando piezas de distintos artistas y disciplinas que dialogan entre sí dentro del mismo universo”.
Una vista panorámica alrededor del departamento va descubriendo una galería de arte y artistas contemporáneos: Pablo Fracchia, Tael Barceló, Claudia Behrensen, Carolina Palermo, Kari Galante y Daniel Karp, entre otros.
“Cada una de estas piezas aporta una capa distinta, y el desafío está en lograr que convivan con naturalidad dentro de una misma composición”.
El escritorio: espacio de estudio y experimentación
En el escritorio de Inés Taquini una impactante mesa de travertino es el objeto principal y funciona como una pieza escultórica que estructura y da vida al ambiente. “Me interesa trabajar los objetos desde su dimensión artística, donde función y expresión conviven y transforman la atmósfera”, expresa la dueña de casa.
En contrapunto, la escultura de mármol de Carolina Palermo -un rostro que observa y acompaña, sumando una capa más emocional al espacio- introduce una presencia más íntima.
Más allá de la mesa/escultura, la biblioteca de madera “reúne muestras, libros y obras que forman parte de mi proceso creativo –cuenta Inés- Es un espacio vivo, en constante cambio, donde inspiración y trabajo se entrelazan”.
“El escritorio es un lugar donde diseño, pero también donde pruebo, mezclo y me permito explorar hasta que las ideas toman forma”.
Ella concibe al diseño desde “un lugar lúdico, inspirador, casi performático, donde distintas formas de expresión entran como una extensión natural del entorno”.
La relación entre cuerpo, objeto y entorno es el objeto de su exploración de diseño. “Por ejemplo, el diálogo entre esta mesa y el cuerpo —los colores, texturas, movimiento— es una forma de exteriorizar mi mundo interno”.
El dormitorio y el baño: intimidad y singularidad
El dormitorio de Inés Taquini propone una pausa dentro de la casa. La base clásica se refuerza a través de las boiseries en las paredes que ordenan el espacio y le dan una presencia silenciosa pero contundente.
Sobre esa estructura, la cama se construye desde la superposición de texturas: lino, algodón y matices suaves que aportan profundidad sin perder liviandad, con textiles de Ramos Generales (@ramos.generales) que envuelven la escena e invitan a habitar el espacio desde lo sensible.
A lo largo del día, la luz transforma por completo la percepción del espacio. Así lo describe la propia Inés Taquini. “Durante el día, el ambiente es claro y sereno. Hacia la tarde, las cortinas en tono terracota filtran la luz y tiñen todo de una calidez envolvente, generando una atmósfera casi onírica”.
Es el mismo espacio, pero con dos lecturas distintas: una más fresca y liviana; la otra más emocional y de ensueño.
Y más allá del cuarto propio, el baño. “Fue diseñado pieza por pieza –cuenta Inés- El piso se vuelve el punto focal del espacio: una trama que define su identidad. El mismo material reviste la bañera, pero sin cortes, dejando que la veta del mármol se expanda y fluya, unificando todo en un gesto sólido y elegante.
En contraste con la fuerza clásica del entorno, la obra de Daniel Karp introduce una mirada contemporánea, casi disruptiva, que tensiona el conjunto y le aporta un carácter inesperado.
“Es un espacio donde lo técnico y lo sensible se encuentran: precisión en el diseño e intención en la atmósfera”.
Un depto con visión de interiorismo
“Para mí el interiorismo es la expresión de la identidad de quienes habitan el espacio y de cómo eligen vivirlo –afirma Inés Taquini en su depto- Es una composición donde arquitectura, luz, color y objetos se entrelazan con intención para construir una atmósfera propia”.
Sus claves: “El color, la luz y los materiales no aparecen como decisiones aisladas, sino como partes de un mismo lenguaje. El color ordena, jerarquiza y genera tensión cuando es necesario; la iluminación le da vida al espacio y lo transforma a lo largo del día, volviéndolo más introspectivo o más abierto, según el momento”.
Los elementos: “El arte y las piezas de autor aportan carácter. Me interesa entender el interiorismo desde una mirada curatorial, donde distintas disciplinas conviven y dialogan dentro de un mismo universo. Incluso los gestos más simples, como las flores, introducen movimiento y una dimensión viva que termina de completar la escena”.
El secreto: “La clave está en la composición. No se trata de que todo combine sino de que todo tenga sentido. Cuando hay una idea rectora clara, es posible integrar materiales, estilos y épocas distintas sin perder coherencia”.
Una reflexión antes de dejar atrás el primer episodio especial de para ti DEPTO/selfie x Inés Taquini. “Mi búsqueda es crear espacios que no solo se vean bien, sino que se sientan propios. Lugares donde cada decisión esté pensada, y donde la casa deje de ser un fondo neutro para convertirse en una verdadera expresión de quien la habita”.
Producción y Texto: Juan Martín Cutro con Inés Taquini. Fotos: Juana Tomé @juanatome. Diseño de Tapa Digital y Retoque: Roshi Solano.
