Hay fotógrafos cuyas imágenes conocemos incluso antes de reconocer su nombre. Sus retratos nos acompañan desde las páginas de una revista, cuentan historias y nos acercan a sus protagonistas. Chris Beliera es uno de esos profesionales que construyeron un recorrido en el mundo editorial, con trabajos para Para Ti y Gente, entre otras marcas digitales de Atlántida. Ahora, su obra llega a un espacio que invita a detenerse y descubrir otras dimensiones de su mirada: Pinta Buenos Aires Photo.

Beliera participa de la propuesta de Henry Mitjans Gallery en el espacio P 62, junto a Claudio Larrea, Pablo Pérez Raggio y Germán Romani. Cuatro fotógrafos con trayectorias y búsquedas diferentes, reunidos por las posibilidades expresivas de la imagen.

Chris Beliera: del mundo editorial a una búsqueda íntima

A lo largo de su carrera, Beliera desarrolló una reconocida trayectoria en fotografía editorial de la mano de Atlántida. En su obra, el cuerpo, la identidad y las emociones aparecen como territorios de exploración. Su mirada íntima y contemporánea busca ir más allá de la apariencia: en cada retrato, la intención es revelar algo de aquello que una persona siente, guarda o deja entrever.

Esa búsqueda da lugar a imágenes de fuerte presencia visual y narrativa, que invitan a mirar con atención. Su participación en la feria permite acercarse a esa faceta de su trabajo y descubrir cómo se expresa su sensibilidad en una propuesta artística.

Las fotografías que Beliera expone en esta edición tienen como protagonista a la actriz Clara Kovacic. La producción cuenta con estilismo de Ale García, con prendas de Zitta, y maquillaje y pelo de Ro Somoza: un trabajo en equipo que acompaña la mirada del fotógrafo sobre el cuerpo, la identidad y las emociones.

Cuatro maneras de mirar la fotografía
En el espacio de Henry Mitjans Gallery, las fotografías de Beliera conviven con otras tres perspectivas que amplían el recorrido.
Claudio Larrea explora el cruce entre teatro, cine y fotografía. Sus imágenes capturan la tensión dramática, la intimidad del actor frente a la luz y la arquitectura escénica. Tanto en blanco y negro como en color, transforma un instante de la representación en una imagen que permanece más allá del aplauso.
Pablo Pérez Raggio propone una mirada lenta y atenta sobre aquello que no se revela de inmediato. En sus fotografías, el paisaje se vuelve un territorio simbólico donde la luz, la escala y las formas dialogan con la memoria y los estados interiores. Son imágenes que sugieren e invitan a contemplar.
Para Germán Romani, la fotografía es una manera de atesorar lo irrepetible. Su fascinación por el paso del tiempo y lo efímero encuentra un vínculo especial con el teatro: ese universo en el que cada representación vuelve a suceder, aunque nunca sea exactamente la misma.
Una galería que impulsa el arte contemporáneo
Henry Mitjans Gallery está orientada a la promoción y difusión de artistas contemporáneos, con especial atención a las nuevas generaciones y a propuestas de fotografía, pintura y escultura.
Su recorrido por Buenos Aires Foto incluye participaciones en 2014 con Tony Maridakis; en 2015 con Johny Chávez Castilla; y en 2016 con Mauro Bersanker, Luis Abadi, Pedro Roth y Daniel Romano, entre otros artistas.
En paralelo, Henry Mitjans desarrolla Exceso, un proyecto que presenta muestras de distintas disciplinas cada dos o tres meses en Casa Umare, un hotel boutique de Almagro con un espacio destinado a la exhibición de arte. Su trayectoria también incluye exposiciones en Punta del Este, Praga, Tábor y Ámsterdam.
En esta edición de Pinta Buenos Aires Photo, la invitación es a acercarse al espacio P 62 y descubrir esas cuatro miradas. Entre ellas, la de Chris Beliera: un fotógrafo familiar para quienes siguen las páginas de Para Ti y Gente, cuya obra ofrece una nueva oportunidad de encuentro con sus imágenes.

