Hay lugares que guardan historias. Y otros que fueron testigos del nacimiento de verdaderos íconos. El edificio de Azopardo 579, donde durante décadas funcionó Editorial Atlántida y vio nacer a Para Ti, volvió a cobrar vida con la presentación de Grand Atlántida, un proyecto que recupera el valor patrimonial del edificio y lo proyecta hacia el futuro.
En ese escenario cargado de memoria decidimos hacer lo que mejor sabemos: contar la moda. A través de una performance especial, recorrimos las décadas que definieron la historia del vestir, desde los años 30 hasta la actualidad. Cada look fue una interpretación de su tiempo, un homenaje a las mujeres que marcaron cada época y una manera de celebrar la evolución del estilo dentro del mismo edificio donde comenzó la historia de Para Ti.
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De los años 30 a la actualidad: el viaje por la historia de la moda
Años 30: la elegancia del Art Déco y el nacimiento del glamour moderno
Aros @lunagarzonaccesorios
La década del 30 marcó el inicio de una nueva feminidad. Tras los años de exuberancia de los felices veinte, la moda abrazó una elegancia más refinada, con siluetas alargadas, cortes al bies y tejidos que caían suavemente sobre el cuerpo.
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Para representar esta época, el estilismo recupera algunos de sus códigos más icónicos. El vestido de satén en color marfil aporta la fluidez característica de aquellos años, mientras que la capa de flecos con detalles geométricos evoca el espíritu Art Déco, una de las grandes influencias estéticas de la década.
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El look se completa con un delicado tocado de plumas, un accesorio imprescindible en las fiestas y eventos sociales de la época, junto con un maquillaje de labios intensos y un peinado recogido de inspiración vintage. El resultado es una imagen sofisticada que rinde homenaje al glamour de una generación que encontró en la moda una forma de expresar elegancia, modernidad y optimismo.
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Años 50: la sofisticación femenina que conquistó el guardarropa
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Los años 50 marcaron el regreso de una moda profundamente elegante y femenina. Tras la austeridad de la posguerra, las siluetas comenzaron a destacar la cintura, los detalles delicados y las prendas impecablemente confeccionadas, dando lugar a un estilo refinado que aún hoy sigue siendo una fuente de inspiración.
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En esta reinterpretación, el look recupera ese espíritu clásico a través de un conjunto en blanco y negro, una de las combinaciones más icónicas de la década. El protagonista es un cárdigan negro de líneas simples, realzado por un gran cuello blanco con delicados bordados, un detalle que remite a la elegancia de aquellos años y aporta un aire romántico y sofisticado.
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El pantalón capri, otra de las prendas insignia de los años 50, completa el estilismo junto con stilettos negros de punta fina, mientras que los labios rojos y los aros de perlas suman el toque de glamour que definió a las grandes musas de la época.
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Un look que demuestra cómo la sencillez, cuando está bien construida, puede convertirse en la máxima expresión de la elegancia.
Años 70: libertad, color y espíritu bohemio
La moda de los años 70 rompió con las estructuras y abrazó la libertad. Fue la década del movimiento hippie chic, de las influencias artesanales, los tejidos naturales y las siluetas relajadas que acompañaban una nueva forma de vivir y de vestir.
Este look recupera esa esencia con un vestido largo de encaje en tono marfil, de inspiración romántica y aire etéreo. Los detalles calados, el escote profundo con lazo y la caída fluida evocan la estética bohemia que conquistó festivales, playas y ciudades durante aquellos años.
El estilismo se completa con un gorro tejido al crochet, uno de los accesorios más representativos de la década, un collar de inspiración artesanal y un beauty look natural, donde el cabello largo y suelto cobra protagonismo. El resultado es una propuesta que refleja el espíritu libre de los años 70, cuando la moda dejó de seguir reglas para convertirse en una auténtica expresión de identidad.
Años 80: el poder de los hombros marcados y el glamour sin límites
Si hubo una década que hizo de la moda una declaración de actitud, esa fue la de los años 80. Las siluetas adquirieron volumen, los hombros se convirtieron en protagonistas y los accesorios dejaron de ser un complemento para transformarse en el centro de todas las miradas.
Este look reinterpreta ese espíritu con un traje sastrero en tono marfil de hombros bien estructurados, una de las piezas más emblemáticas de la época. Debajo, un body negro con recortes y detalles metálicos aporta el toque audaz y sensual que definió el estilo de aquellos años.
Los maxi aros dorados, los brazaletes XL y el cinturón con hebilla protagonista refuerzan una estética donde el exceso era parte del encanto. El maquillaje, con rubor marcado y labios intensos, junto con el peinado de volumen en la parte superior, completan un estilismo que evoca a las grandes mujeres de los años 80: fuertes, seguras y dueñas de un estilo inolvidable.
Años 90: el minimalismo que convirtió a los básicos en protagonistas
Después del exceso de los años 80, la década del 90 apostó por una estética mucho más relajada y minimalista. Las siluetas se simplificaron, los colores neutros ganaron terreno y el denim se consolidó como la prenda imprescindible de un guardarropa pensado para el día a día.
Esta reinterpretación captura a la perfección ese cambio de paradigma con un jean de corte recto y tiro medio, combinado con una remera blanca básica y un cárdigan negro de líneas simples, un conjunto que se convirtió en un uniforme de estilo durante aquellos años.
El pañuelo en la cabeza, uno de los accesorios más populares de la década, aporta un guiño noventoso, mientras que el beauty look natural y el cabello suelto refuerzan esa estética despojada que definió el final del siglo XX.
Un estilismo que demuestra que la moda de los 90 encontró la elegancia en la sencillez y que, tres décadas después, sigue siendo una de las mayores fuentes de inspiración para las tendencias actuales.
Actualidad: la moda celebra la identidad y el estilo personal
Si algo define a la moda actual es la libertad. Hoy las tendencias ya no imponen reglas, sino que invitan a reinterpretarlas según la personalidad de cada uno. La sastrería convive con prendas relajadas, los clásicos se reinventan y el estilo se construye a partir de la mezcla de códigos, texturas y siluetas.
Este look representa esa nueva manera de entender la moda con una propuesta en total black de inspiración contemporánea. El blazer de líneas limpias aporta estructura, mientras que el top minimalista y el pantalón de silueta amplia y relajada suman movimiento y una impronta moderna que rompe con los moldes tradicionales.
Los accesorios metálicos de gran tamaño incorporan un guiño escultórico que eleva el estilismo, demostrando cómo hoy los detalles tienen el poder de transformar un look. El beauty look, de maquillaje natural y cabello lacio con raya al medio, acompaña esta estética depurada donde menos es más.
Una propuesta que sintetiza el espíritu de la moda actual: prendas versátiles, elegancia sin esfuerzo y una identidad propia que se impone por encima de cualquier tendencia
Grand Atlántida: un edificio que mira al futuro sin olvidar su historia
Hoy, el edificio que albergó durante décadas a Editorial Atlántida inicia una nueva etapa convertido en Grand Atlántida, un proyecto que conserva el valor de su arquitectura y lo integra a una forma contemporánea de vivir la ciudad. Allí donde nacieron revistas que marcaron a generaciones de argentinos, la historia sigue escribiéndose. Y para Para Ti, volver a recorrer esos pasillos a través de la moda fue también una manera de homenajear nuestro propio origen.
Estilismo @paoreyesandaur
Fotos: Rocío Bustos.
Modelos Amalia Dorignac, @valenpapais y @josefinasachse para @lomanagement
Maquillaje y peinado @joaquinamakeupartist
