Preparar un café, poner música y quedarse un rato más. Para Carla Vitale, esos gestos cotidianos son un buen punto de partida para diseñar un mueble. Su formación como psicóloga y terapista ocupacional atraviesa su trabajo al frente de CeCé Piumé: antes de pensar en la forma de una pieza, se pregunta qué vamos a hacer con ella y cómo queremos sentirnos al usarla.
En el espacio de Para Ti Deco en Casa FOA 2026, esa mirada tomó dos formas muy distintas. La estación de café fue una mesa de ciprés macizo que conservó el borde irregular de la madera. La barra del DJ, en cambio, se resolvió con líneas rectas y un frente varillado. El negro unió las dos piezas y las integró a la estética industrial del ambiente.
En diálogo con Para Ti Deco, Vitale cuenta cómo nació su marca, qué decisiones hicieron que cada mueble acompañara su propio ritual y por dónde empezar si querés armar un rincón para disfrutar más de tu casa.
—Carla, ¿cómo nació CeCé Piumé y qué sentís que distingue a la marca? ¿Qué buscás que transmitan sus muebles?
—CeCé Piumé nació de mis ganas de crear y de una sensibilidad muy personal por los espacios, por cómo nos sentimos en ellos y por cómo impactan en nuestras emociones y nuestro comportamiento. Mi formación de base como psicóloga y terapista ocupacional atraviesa esa mirada como diseñadora: me interesa cómo habitamos una casa, qué hacemos en ella y cómo podemos darle lugar a lo que nos hace bien.
Lo que distingue a la marca es el valor de lo artesanal, el respeto por los materiales y la búsqueda de piezas con identidad. Me gusta que se perciban las texturas, las particularidades de la madera y los oficios ancestrales. Busco que nuestros muebles transmitan calidez, que inviten a usarlos y que se vuelvan parte de la historia de quienes los eligen.
—Para el espacio de Para Ti Deco en Casa FOA aportaste el mueble de la estación de café y el del DJ. ¿Cómo surgieron esas propuestas y cómo fue el trabajo con el equipo para integrarlas al ambiente?
—El equipo nos acercó la necesidad de sumar estas dos piezas a una propuesta con una impronta industrial muy definida. A partir de ahí, buscamos cómo aportar la identidad de CeCé Piumé dentro de ese lenguaje. El negro fue el hilo conductor para integrar ambos muebles al ambiente.
El trabajo con Malu y Stefi, quienes llevaron adelante el proyecto del espacio, fue increíble. Nos entendimos enseguida: compartimos una sensibilidad estética y funcional que hizo que todo fluyera con mucha naturalidad. Hay una intuición compartida que nos permite resolver de manera ágil y concreta. Me integraron de una forma hermosa, y creo que esa conexión se percibe en el resultado: detrás del espacio hay un trabajo en equipo muy bien articulado.
—Son dos muebles que invitan a vivir el espacio a través de la música y del ritual del café. ¿Cómo pensaste cada diseño para acompañar esas experiencias y resolver sus necesidades prácticas?
—Cada pieza se pensó a partir de la experiencia que iba a acompañar. Para la barra del DJ, era fundamental contar con una superficie amplia y una altura adecuada para que la persona pudiera pasar música con comodidad. Elegimos líneas rectas y un frente varillado en negro, que le da ritmo y personalidad a la pieza y se integra al conjunto.
Para la estación de café, elegimos una mesa de ciprés macizo con una terminación negra lograda mediante el quemado de la madera. Conservamos el movimiento orgánico del borde natural, porque queríamos que apareciera esa expresión del material tan propia de nuestra marca. Me gusta que el ritual del café tenga también ese encuentro con lo sensible: una textura, una forma, una superficie que invite a acercarse y quedarse.
—¿Cómo elegiste los materiales, los colores y las terminaciones para que estas piezas tuvieran identidad propia y, a la vez, dialogaran con la impronta industrial del espacio?
—La clave fue encontrar un lenguaje común a través del color y dejar que cada mueble expresara su carácter desde la forma y la textura. Aunque el negro no formaba parte de la paleta con la que nació CeCé Piumé, hoy tiene un lugar en nuestras colecciones, tanto en terminaciones laqueadas como en maderas quemadas.
En este espacio, el negro permitió que las piezas se amalgamaran con la propuesta industrial. La barra del DJ aportó la geometría de sus líneas rectas y el varillado; la mesa de café, la presencia del ciprés macizo y la irregularidad de su borde natural.
Hay una sensibilidad especial en encontrar ese equilibrio: que cada pieza conserve su identidad y, al mismo tiempo, sume a un ambiente donde conviven objetos con mucha personalidad. Buscamos que los muebles dialogaran con todo lo que los rodeaba.
—Para quienes quieren armar un rincón especial en casa, ya sea para preparar café, escuchar música o disfrutar de un hobby, ¿por dónde les recomendarías empezar y qué debería tener el mueble elegido?
—Empezaría por preguntarse qué disfrutan y qué les gustaría hacer más seguido en su casa. Después, observaría los gestos de esa actividad: qué necesitan tener a mano, cuánto espacio requieren, si van a estar sentados o de pie y qué iluminación o conexiones hacen falta.
El mueble tiene que acompañar ese uso con una altura cómoda, una superficie suficiente y materiales adecuados. También es importante que dialogue con la casa y que tenga algo que los represente.
Creo mucho en esos rincones personales. Darle un lugar concreto a algo que disfrutamos es una manera de hacerlo más presente en nuestra vida cotidiana.
