La moda puede hablar de un lugar, de una historia, de una emoción o incluso de un sueño. Y eso fue lo que ocurrió este jueves en el Palacio San Miguel, durante el segundo desfile de la jornada de Argentina Fashion Week.
A las 17 horas, cuatro diseñadores y firmas llevaron a la pasarela propuestas muy diferentes entre sí, pero unidas por una misma búsqueda: poner en valor el diseño, los materiales y el trabajo detrás de cada prenda.
Desde la inspiración marina de una firma colombiana hasta una colección de alta costura nacida de la investigación textil; desde un homenaje a la identidad argentina hasta una propuesta nupcial pensada para que cada novia pueda sentirse ella misma.
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Islote Blanco y un viaje entre el mar y la ciudad
La firma colombiana Islote Blanco, creada y diseñada por Daniel Salazar Castelblanco, desembarcó en Argentina Fashion Week con “Entre Mareas y el Sol”, una colección que propone un diálogo entre dos mundos.
Por un lado, la calidez de la brisa marina. Por otro, la sofisticación arquitectónica de las grandes ciudades.
La propuesta se construye a través de siluetas fluidas, caídas sutiles, detalles artesanales y conjuntos monocromáticos realizados en lino 100% certificado.
El resultado es un lujo relajado y contemporáneo, donde los materiales naturales y el movimiento de las prendas tienen un papel protagonista.
Roberto Vence Couture presentó “ALMA”
Una de las propuestas más vinculadas al universo de la alta costura fue “ALMA”, de Roberto Vence Couture.
La colección es el resultado de años de investigación alrededor de la seda natural y del trabajo artesanal. Entre sus materiales aparecen organza, chantung y gasa de seda, además de seda obtenida a partir de la propia cría de Bombyx mori desarrollada por el diseñador.
En “ALMA”, el proceso comienza mucho antes de que una prenda llegue a la pasarela. La cría del gusano, la obtención de la fibra, el patronaje, el moulage, los bordados y la confección forman parte de una misma mirada creativa.
Las siluetas depuradas dejan que la materia sea protagonista. Bordados realizados a mano, aplicaciones de cristales Swarovski y terminaciones con hilo de seda de producción propia completan las piezas.
La paleta se mueve entre blancos off-white, azules profundos y dorados, tres tonos que acompañan el juego de texturas y luz de la colección.
Además, durante la presentación se dio a conocer la Matriz Textil Vence, un nuevo material desarrollado después de años de investigación y protegido por patente argentina, que aparece en piezas seleccionadas.
La propuesta plantea así una manera de entender el lujo contemporáneo donde el valor está también en el conocimiento, el tiempo y el oficio.
Andrea López presentó “La Gloria”, un homenaje a la identidad argentina
La diseñadora ramallense Andrea López llegó a Argentina Fashion Week con una colección cápsula de apenas cinco vestidos de alta costura, pero con un mensaje enorme.
Bajo el nombre “La Gloria”, la propuesta celebra a los argentinos que llevaron sus sueños más allá de nuestras fronteras y representaron al país en distintos escenarios.
La colección habla de esfuerzo, caídas, perseverancia y orgullo. Y lo hace a través de una combinación muy argentina: tul blanco bordado en celeste y dorado trabajado a mano.
El desfile tuvo además un momento especialmente emotivo: como parte de la puesta, sonó el Himno Nacional Argentino interpretado por Luz Despósito.
La sorpresa llegó en la última pasada, cuando el vestido final escondía la bandera argentina que fue desplegada sobre la pasarela.
Un cierre pensado para celebrar mucho más que la moda: los sueños, la identidad y el orgullo de ser argentinos.
Atelier S&S piensa en una novia que quiere seguir siendo ella misma
El universo nupcial estuvo representado por Atelier S&S, una firma que parte de una idea sencilla pero poderosa: que ninguna novia debería dejar de reconocerse a sí misma el día de su boda.
Su nueva colección, “Entre Lazos”, explora los vínculos y el comienzo de una nueva etapa a través de encajes, transparencias, texturas, volúmenes y detalles delicados.
La propuesta busca combinar feminidad, comodidad y sofisticación, con diseños pensados para acompañar el movimiento y respetar la personalidad de quien los lleva.
El velo, el ramo, los lazos y las texturas también adquieren un significado especial dentro de la colección. Cada elemento forma parte de un lenguaje que busca contar algo de la historia de cada novia.
Porque para Atelier S&S el objetivo no es transformar a una mujer en alguien diferente para su boda, sino lograr que, cuando se mire al espejo, se siga viendo a ella misma.
