Sarah Jessica Parker llegó a la gala del New York City Ballet acompañada por Matthew Broderick y convirtió la alfombra roja en una escena de fantasía. El vestido bordado, las cintas rosa bailarina y una trenza que rozaba sus rodillas componían un look en el que cada detalle dialogaba con el universo del ballet.
El vestido de Simone Rocha creado especialmente para ella
Para la Fall Fashion Gala 2026, Parker eligió un vestido largo y semitransparente de Simone Rocha. El diseño, en un blanco de tono lechoso, tenía escote en V, mangas francesas y pequeñas flores bordadas que parecían flotar sobre la silueta.
La pieza fue desarrollada especialmente para la actriz a partir de un diseño de pasarela. Rocha modificó las cintas entrelazadas a mano y eligió un rosa pálido inspirado en las zapatillas de punta. Los lazos de satén atravesaban el vestido de manera vertical y se prolongaban más allá del ruedo, aportando movimiento.
No fue una elección casual: Simone Rocha también creó el vestuario de Mirror/Sky, la obra del coreógrafo Justin Peck que se estrenó durante la gala. Parker, fundadora y presidenta de este encuentro desde 2012, suele elegir piezas de los diseñadores convocados para trabajar junto con los coreógrafos.
Accesorios joya para completar el total look romántico
Los complementos continuaron la estética teatral del vestido. La actriz llevó zapatos de punta fina cubiertos de cristales de Roger Vivier y una cartera blanca creada por Simone Rocha junto con Benedetta Bruzziches, trabajada con un delicado efecto de encaje calado.
Las joyas también sumaron luz: combinó perlas de Mikimoto con piezas de Astrea. Lejos de competir entre sí, los accesorios acompañaron la transparencia, los bordados y las cintas del vestido, reforzando la impronta romántica del conjunto.
Una trenza Rapunzel que se convirtió en protagonista
Si el vestido tenía movimiento, el peinado extendía esa idea hasta casi rozar el piso. Serge Normant recogió el pelo de la actriz en una trenza extralarga realizada con extensiones, que llegaba cerca de sus rodillas. Una cinta rosa recorría el peinado y retomaba los lazos del vestido.
La parte delantera tenía volumen sobre la coronilla y dos mechones laterales que dejaban ver sus canas. Su colorista, Gina Gilbert, trabaja desde hace años con la técnica conocida como gray blending, que integra las canas naturales con reflejos claros para conseguir una transición armónica.
Maquillaje luminoso y uñas rosa bailarina
Mariel Barrera completó el estilismo con una piel luminosa y un maquillaje suave, interrumpido por un delineado esfumado que aportó profundidad a la mirada. En las uñas, Gina Eppolito eligió un rosa bailarina que retomaba el color de las cintas y cerraba el relato visual.
Así, Parker construyó un look en el que vestido, pelo, maquillaje y accesorios respondían a una misma inspiración. Una aparición romántica y teatral que encontró en el ballet mucho más que un escenario: encontró su propio lenguaje.
