En el marco de su edición 2026, Feria Puro Diseño presentó “Creá el Póster”, un concurso que invitó a diseñadores gráficos, ilustradores y artistas visuales a reinterpretar el espíritu creativo y diversidad del evento de diseño Nº1 de la Argentina y la región.
A través de diferentes técnicas, recursos y expresiones gráficas, 15 afiches se destacaron por su alineación con la consigna, valor conceptual y calidad estética.
“Esta convocatoria busca consolidar el cruce entre diseño, arte y comunicación visual”, expresa Juan Martín Cutro, editor de la plataforma purodiseno.lat e integrante del jurado que eligió a los 15 seleccionados.
Ellos son Cecilia Notaristefano, María Victoria Caruso, Genoveva Castellar, Paloma Acuña, Marcos Nicolás Pérez, Stella Maris Brieva, Lucas Emiliano Arbilla, Luciana Ailen Caserta, Celeste Barta, Federico Posadas, Tomás Cilio, Catriel Martínez, Nat Joan, Nadia Romero Marchesini y Máximo Calabrese, Alejo Duarte.
Creá el Póster de Puro Diseño: cómo ilustrar el proceso creativo
“El afiche/póster es una de las piezas de comunicación más poderosas, pero hay algo de la comunicación digital que le ha sacado un poco de protagonismo”, destaca Laura Varsky, diseñadora e ilustradora e integrante del Jurado. Y agrega: “Volver a la comunicación visual cara a cara, que es lo que propone La Feria a través de la exposición de los ganadores, me parece súper importante”.
Para Varsky, “el afiche es la pieza por excelencia del diseño gráfico” y comunicar el concepto detrás de cada propuesta implica volver a pensar el diseño desde los procesos, la construcción del sentido y las experiencias de quienes diseñan. “El póster y el concepto detrás de la convocatoria son dos motores de potencia detrás del concurso”, resume.
La selección estuvo a cargo de un jurado de especialistas, compuesto por referentes del diseño y las artes visuales junto con el equipo creativo de Puro Diseño: Laura Varsky, Santi Pozzi, Yani Arabena, Julieta Ulanovsky, Marcelo Otero, Elizabeth Correa y Juan Martín Cutro.
Entre los 15 seleccionados y finalistas que formarán parte de la exhibición en La Rural, se elegirá un ganador, que se dará a conocer el domingo 11 de octubre durante la entrega de premios a los stands de La Feria. Además, recibirá un premio de $1.500.000.
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Cecilia Notaristefano
La diseñadora gráfica, ilustradora y ceramista, también conocida como Cecilia Pina, presentó “Estética de la creación”, un afiche realizado con dibujos a lápiz a mano alzada e ilustraciones analógicas que pone en escena el diálogo y la tensión propios del proceso creativo. En Instagram @ceciliapinailustra / @cecipina
María Victoria Caruso
Su propuesta parte del concepto de “la creatividad en acción” y representa a una ilustradora inmersa en su proceso de dibujo. Una composición digital de líneas limpias y formas simplificadas que destaca el acto de crear. En Instagram @vitucaruso
Genoveva Castellar
“El diseño ocurre mientras buscamos” es la frase que titula su afiche, donde dibujos, bocetos, anotaciones y texturas construyen un territorio visual en movimiento y reflejan la naturaleza experimental, imperfecta y humana del acto de diseñar. En Instagram @genocastellar
Paloma Acuña
Su afiche es “una imagen que habla de su propia condición de imagen”. Garabatos y capas de bocetos recuperan los intentos fallidos, las búsquedas y la indecisión como parte del proceso creativo. En Instagram @antipatias
Marcos Nicolás Pérez
Estudiante de arquitectura, se inspiró en las noches y madrugadas antes de una entrega. Su propuesta entiende el diseño como una construcción que prueba, se equivoca, corrige y vuelve a empezar: mientras el proyecto encuentra su forma, también la encuentra quien lo crea. En Instagram @nicoma.27
Stella Maris Brieva
En “Construir el proceso”, la artista visual, muralista y customizadora toma al hornero y la construcción de su nido como metáfora del proceso creativo. A través de collage, ilustración caligráfica y tipografía, el afiche refleja capas superpuestas, decisiones visibles y materia construida a mano. En Instagram @stellabrieva
Lucas Emiliano Arbilla
Su póster parte de la idea de diseñar como “sumergirse en una abstracción total”, donde saberes, información, prejuicios, miedos e innovación se entretejen. Crear es, para él, tejer y dar forma a esos hilos antes dispersos, con la posibilidad de destejer y volver a empezar. En Instagram @lucasarbilla
Luciana Ailen Caserta
Su afiche representa “la imperfección del proceso” frente a las imágenes inmediatas, pulidas y estandarizadas de la inteligencia artificial. Celebra el momento exacto en que “sucede el diseño”: la toma de decisiones antes de llegar al resultado final. En Instagram @Lusidraws
Celeste Barta
Para la ilustradora y diseñadora, el proceso de diseño está atravesado por la emoción: reflexión, ansiedad, duda, alegría y dicha de la ejecución. Todas esas emociones, sostiene, se filtran en el resultado final y hacen que una pieza sea única e inherentemente humana. En Instagram @celeste_barta
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Federico Posadas
Su objetivo fue representar el diseño como un momento de búsqueda y proyección, con el cuerpo y la mente puestos en juego durante un desarrollo que construye, deconstruye, explora y vuelve a encontrarse. Las líneas negras son el rastro de ese movimiento gestual e imperfecto. En Instagram @fede.posadas
Tomás Cilio
“Cada punto, una decisión” toma como punto de partida el “Fototrama” de Fanny Fingerman y Eduardo Joselevich para representar el proceso creativo: cada decisión modifica y transforma el diseño, y el resultado emerge de la relación entre pequeñas elecciones. En Instagram @tomascilio
Catriel Martínez
A través de viñetas, su póster cuenta la historia de una creación: el diseño de un banco de plaza desde el descubrimiento del material y el flujo de ideas hasta la construcción y su materialización con la función social que conlleva. En Instagram @estudiocat
Nat Joan
El diseñador gráfico e ilustrador recopiló distintos hitos del proceso creativo y productivo que atraviesan los diseñadores. Su propuesta toma la forma de un tablero de juego en constante movimiento, donde se recorren territorios diversos hasta encontrar la forma de una idea. En Instagram @holanatjoan
Nadia Romero Marchesini y Máximo Calabrese
Su afiche representa el proceso de diseño como un viaje de exploración, dudas, pruebas y decisiones. Una persona navega en un bote con un lápiz como remo, mientras los trazos construyen el universo creativo. La propuesta invita a valorar no sólo el resultado, sino también el camino recorrido. En Instagram @nadiaromeromarchesini / @blas.comunicacionvisual
Alejo Duarte
“En este póster busqué representar ese instante caótico y vibrante en el que nace una idea”, expresa el diseñador gráfico e ilustrador. Su propuesta reúne la explosión de inspiración, emociones, sensaciones, referencias y pensamientos que se entremezclan detrás de cada proyecto. En Instagram @monsun.ad
